Николай Рерих: русские этюды

Николай Рерих — выдающийся художник, ученый, писатель, об­щественный деятель, интереснейшая фигура в русской культуре конца XIX — первой половины XX века.

Творчество его многогранно, обширно. Им написано около пяти тысяч картин, несколько томов книг, сборники стихов, публицисти­ческие статьи. Рерихом проведена исследовательская экспедиция через Трансгималаи, Тибет, пустыни Гоби и Такла-Макан, через Монголию и Алтай.

Рериха всегда глубоко волновали две темы — Русь и Восток. Соседство русской и восточной серий картин Николая Константино­вича Рериха символично, оно является воплощением стремления русских художников и ученых к познанию Востока во всей его сложности, глубине философской мысли, манящей неиз­веданности и непохожести на европейское искусство.

Русские этюды Николая Рериха

В 1903—1904 годах во время поездки Рериха по старым русским городам им было написано около ста этюдов: древние башни Новгорода и Смоленска, белокаменные палаты Ростова и Ярославля, соборы Юрьева-Польского, Углича, Суздаля.

Рерих сумел в этих этюдах слить воедино, казалось бы, несовмести­мые понятия — он передал и сказочность этих старых теремов и башен, былинность, а с другой стороны изобразил их в тесной связи с русской северной природой, с зелеными холмами и серыми обла­ками, с купами деревьев; обвил хожеными тропинками, показав их так реально стоящими на русской земле.

Николай Рерих. Pskov, 1903 г.

Древние боевые башни на этюдах Рериха словно несут отпеча­ток трудной исторической судьбы — они видели не одну кровавую сечу на своем веку. Выкрошившийся кирпич, камни, поросшие кое-где мхом, пробоины, словно буквы, складывавшиеся в слова и фразы летописи этих немых свидетелей русской истории («Нижний Новгород. Старая башня»).

В архитектурной серии Рерих показал себя прекрасным мастером колорита: переливаются изумрудом травы, глубокой бархатной зе­ленью темнеют кроны деревьев, синеют купола на фоне светлого неба, и, словно огоньки, горят на луковицах золотые отблески сол­нечного света. Потемневшие от времени деревянные строения, ка­жется, впитали в себя все дожди и приняли на себя все ветры сто­летий...

Внутренний двор Печорского монастыря. 1903 г.

При всей яркости, сочности тона чуть-чуть приглушенные, не кричащие, выявляющие истинное благородство памятников, освя­щенных патиной времени.

Сложенные из белого камня постройки отражают на своих стенах десятки цветных отблесков, эти рефлексы только подчеркивают чи­стоту природного камня, делая древние здания сказочно белоснеж­ными («Юрьев-Польский. Георгиевский собор»).

Рерих сумел передать строй русского орнамента, не прибегая к конкретизации узора, показав его главные черты — многоцветье, звонкое узорочье («Ростов. Интерьер церкви Спаса в Кремле»).

Ярославль. Церковь Рождества Христова. 1903 г.

Любопытно, как Рерих строит композицию в своих этюдах: то он берет только верхнюю часть здания, выделяя купола или башни, подчеркивая их силуэт на фоне неба, то изображает маленькую часть дворика, заросшего травой; мотив звучит камерно, интимно. Такое свободное «кадрирование» позволяет художнику обратить наше внимание на отдельные детали зданий, ненавязчиво выделить их, показать суть конструкции или сложный абрис постройки, кра­соту и уместность узорочья или строгую скупость декора.

Рерих ведет неспешный рассказ, заставляя нас вглядываться вместе с ним в изображенные памятники, рассматривать их не торо­пясь, впитывая аромат старины...

Кроме художественного достоинства этюды имели большое об­щественное значение — это был голос, прозвучавший в защиту на­родного достояния России, ее Старого искусства.

Рерих вел постоянную борьбу за охрану древнерусской архитек­туры. Он писал: «Учась у камней упорству, несмотря на всякие недоброжелательства, я твержу о красоте народного достояния. Твержу в самых различных изданиях, перед самой разнообразной публикой».

Этюды были показаны в 1904 году на выставке в Петербурге. Современники называли архитектурную русскую серию Н. Рериха «пантеоном былой славы России», «каменной летописью Руси». В том же, 1904 году семьдесят пять этюдов этой серии были отправлены в числе восьмисот работ русских художников на выставку в США. Из-за банкротства устроителя выставки все картины были распроданы с аукциона.

И вот спустя много лет, сорок два этюда серии снова на родной земле. Американский друг Рериха, госпожа К. Кэмпбелл-Стиббе, исполняя завет Николая Константиновича, собрала эти картины и передала их в 1976 году на родину художника по просьбе его сына, Святослава Рериха.

Портрет Кэтрин Кэмпбелл-Стиббе 1926. Святослав Николаевич Рерих, живопись.

О.В. Румянцева